七点爱学李白的诗词，如同一条奔腾不息的长河，裹挟着盛唐的浪漫与豪迈，穿越千年时光，依然激荡着我们的心灵。它们是浪漫主义的巅峰，是豪放派的旗帜，是中华文化宝库中璀璨的明珠。总体来说，李白的诗歌以其想象力丰富奇特、风格雄奇飘逸、感情热烈奔放、语言清新自然而著称，对后世产生了深远的影响。
接下来，我们将从几个不同的角度切入，更深入地感受这位“诗仙”的魅力。
一、从创作题材看：宇宙、山河、人生，皆入诗来
李白是一位“全能型”诗人，他的笔触几乎触及了当时社会生活的方方面面。
他仰望星空，写下“危楼高百尺，手可摘星辰”（《夜宿山寺》），将人的渺小与宇宙的浩瀚并置，引发读者对生命和存在的思考。他俯瞰大地，描绘“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”（《望庐山瀑布》）的壮丽景象，将瀑布的雄奇与银河的飘渺融为一体，展现出惊人的想象力。
他对自然山水的热爱，更是贯穿其诗歌创作的始终。“两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山”（《早发白帝城》），不仅仅写景，更将诗人摆脱困境后的轻松愉悦之情融入其中。“众鸟高飞尽，孤云独去闲。相看两不厌，只有敬亭山”（《独坐敬亭山》），看似写景，实则寄托了诗人孤独而又高傲的情怀，表达了对自然的依恋和对世俗的厌弃。
除了自然风光，李白也关注人生百态。他既有“天生我材必有用，千金散尽还复来”（《将进酒》）的豪迈自信，也有“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁”（《宣州谢朓楼饯别校书叔云》）的苦闷与无奈。 他向往建功立业，渴望“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”（《行路难·其一》），展现出积极进取的人生态度。 他也慨叹人生短暂，发出“夫天地者万物之逆旅也；光阴者百代之过客也”（《春夜宴从弟桃花园序》）的感叹，流露出对时光流逝的惋惜和对人生意义的思考。
二、 从艺术风格看：浪漫主义的巅峰，豪放派的旗帜
李白的诗歌，最显著的特点就是其浪漫主义的色彩。他的想象力极为丰富，常常突破时空的限制，将现实与神话、历史与传说、自然与人生巧妙地融合在一起。
例如在《梦游天姥吟留别》中，他通过梦境，描绘了一个瑰丽奇幻的天姥山世界： “霓为衣兮风为马，云之君兮纷纷而来下。虎鼓瑟兮鸾回车，仙之人兮列如麻”。诗人运用了丰富的神话传说和浪漫主义的想象，创造出一个超凡脱俗、令人神往的仙境，表达了对自由和理想的追求。
他的诗歌还充满了豪放的气概。“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回”（《将进酒》），开篇即以磅礴的气势，将读者带入一个壮阔的境界。他善于运用夸张、比喻、拟人等修辞手法，将自己的情感淋漓尽致地表达出来，读来令人心潮澎湃。
“燕山雪花大如席，片片吹落轩辕台”（《北风行》），用夸张的手法描绘了边塞的严寒，展现出边塞景象的雄奇壮阔，也暗含了诗人对时局的担忧。
三、从语言特点看：清新自然，如行云流水
李白的诗歌语言清新自然，不事雕琢，却又极富表现力。 他善于运用口语和民歌的元素，使诗歌更加通俗易懂，贴近生活。
“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡”（《静夜思》），这首诗语言极其朴素，却将诗人思乡之情表达得真挚感人，成为千古传诵的名篇。
他又能将口语和书面语巧妙结合，使得诗歌既有朴素自然的一面，又有典雅华丽的一面。“清水出芙蓉，天然去雕饰”（《经乱离后天恩流夜郎忆旧游书怀赠江夏韦太守良宰》），这句诗本身就很好地诠释了李白诗歌的语言特点：清新自然，毫不做作，却又具有极高的艺术价值。
四、从对后世的影响看：泽被后人，光耀千秋
李白的诗歌，对后世产生了极其深远的影响。 他的浪漫主义精神、豪放的风格、以及清新自然的语言，都成为后世诗人学习的典范。
许多诗人都曾受到李白的影响，例如宋代的苏轼、辛弃疾，他们的诗歌都带有明显的李白风格。 甚至可以说，李白的存在，极大地丰富了中国诗歌的艺术表现力，提升了中国诗歌的审美境界。
他的诗歌不仅在中国广为流传，也被翻译成多种语言，在世界范围内产生了广泛的影响。李白的名字，已经成为中国文化的一个重要符号，代表着浪漫、豪迈、自由和创造力。
总而言之，李白的诗歌是一座巍峨的艺术丰碑，值得我们反复品味，深入研究。 他的诗歌，不仅是文学的瑰宝，也是精神的食粮，能够启迪我们的心灵，丰富我们的人生。 无论男女老少，无论身处何地，都能从李白的诗歌中汲取力量，感受美，获得启迪。 他是真正的“诗仙”，他的诗歌将永远闪耀着不朽的光芒。
